BaseDesign a été choisi par le duo, Julie Gayet et Nadia Turincev pour créer l’identité de leur nouvelle boîte de production de films Rouge International. Pour Nadia, avec son expérience du monde de la production et du cinéma, ce fut une évolution logique. Pour la comédienne Julie, qui souhaite changer le monde de la production, ce fut une évolution naturelle. À deux elles ont créé Rouge International, une boite de production avec un oeil plus ouvert et libre sur le cinéma international.
Base: Qu’est-ce qui vous a donné envie de créer Rouge International. Quelle est l’idée?
Julie Gayet: Au moment de la rencontre avec Nadia, RI est devenue une évidence. Je voulais produire des films pour l’international ou à l’international, autant des films indiens, que chinois, que français. Je dirais que c’est l’amour de l’international et de pouvoir traduire l’univers d’un metteur en scène. Et puis aujourd’hui, les films moyens ont de plus en plus de difficultés à exister.
Nadia Turincev: J’ai toujours voulu produire, c’est un projet qui a bien mûri, un projet qui s’est décloisonné en discutant avec Julie, une collaboration naturelle.
B: Quels sont les objectifs de R.I et en quoi sont-ils différents d’une autre boite de production?
JG & NT: Que des “C”, la curiosité, le culot, le charme, le caractère.
JG: Nous pensons le film dans sa totalité, c’est-à-dire que nous prenons en compte aussi bien le film en lui-même, que son fond et sa forme. Par exemple la bande-son du film, sa bande annonces, le générique, les affiches qui sont tout aussi importants pour l’identité d’un film. Nous faisons aussi le pont entre l’international, les artistes, les talents pour que le tout fonctionne sur la cohérence du film.
JG: J’ai très envie de tourner des films internationaux, j’ai une passion pour les auteurs et j’ai envie de faire le tour du monde, je suis curieuse et j’ai envie d’aller plus loin c’est ce qui me pousse à faire autant. Je ne veux pas simplement me contenter. Je voudrais aider les réalisateurs et mettre les bonnes personnes en contact. La production est une continuité de la réalisation, mais c’est toujours les réalisateurs les décisionnaires.
JG & NT: On dit que “l’universel commence quand on pousse les murs de sa cuisine”.
B: Julie, avec votre carrière de comédienne vous devez souvent être en tournage. Comment faites-vous pour gérer vos nombreuses activités et R.I.?
NT: Sans Julie j’aurais été beaucoup plus lente et ça m’aurait énervée!
JG: Je suis le bras gauche de Nadia et elle mon bras droit. Ça tombe bien, car je suis gauchère! En plus, elle fait les tableaux Excel et moi les coups de fil.
NT. Julie accélère tout.
B: Nadia que faisiez-vous avant R.I.?
NT. J’ai tout fait, d’interprète de plateau à assistante de production. J’ai travaillé pour le club des producteurs en Europe, du média development, j’ai fait partie de l’équipe de sélection pour le festival du film à Moscow. En gros j’ai une vision globale, une vision transversale de la production.
B: Qu’est-ce qui pour vous est important dans la production d’un film?
JG. Je dirais le film dans son entièreté. Il y a 10 ans j’ai tenté de participer à un projet en Grande-Bretagne, “Wild Bunch”, qui à l’époque faisait de la vente à l’international. Ils étaient plus ambitieux que ceux du cinéma français. Ils faisait attention à l’identité de leurs films. Avant ce n’était pas acceptable de vendre et produire et regardez ce qu’ils sont devenus aujourd’hui.
NT. Il y a une logique commerciale. Ce n’est pas parce qu’un film est grand public qu’il doit être bête, regardez le dernier Batman avec Heath Ledger.
JG. J’ai adoré l’image de Transpotting, les britanniques sont beaucoup plus pointus à ce niveau et cela depuis bien longtemps. Ils ont fait un générique, une typographie et des affiches plus inventifs que ce qui existait autour à l’époque. C’est ça que nous voulons créer avec RI, une plateforme qui reconnait toutes les étapes du début à la fin, dans tous ses détails.
B: Quels sont les projets en cours pour RI?
JG. Nous avons plusieurs projets. Certains prennent plus de temps que d’autres. Là, pour le moment nous avons huit films entre post production, production et développement. Par contre, nous ne faisons pas la fabrication, nous sommes codélégués à ce niveau. Pour vous en citer quelques-uns : Huit fois debout de Xabi Molia, Fix Me de Raed Andoni et Anonymes de Raja Amari…
B: Comment trouvez-vous vos réalisateurs?
NT. Je voyage beaucoup dans les festivals où les artistes me présentent leurs projets. Sinon c’est un peu des deux, ils viennent vers nous et nous allons les chercher.
JG. Moi je fais beaucoup de court métrage, je fais énormément de rencontres et je voyage aussi beaucoup. Il faut aller chercher, il faut provoquer.
B: Pourquoi avez-vous choisi BaseDesign pour faire l’identité de RI.?
JG & NT: Alors tout d’abord il y a Thierry Brunfaut (rires…). Plus sérieusement nous avons essayé avec des boites de pub qui nous sortaient des identités de marques trop rigides. On aurait cru que c’était une boite d’informatique ou de multimédia. Et puis nous avons discuté plus longuement avec Thierry qui, entre nous, était une des seules personnes à réellement comprendre ce que nous voulions. Il était sur la même longueur d’onde, il avait une bonne vision sur l’amont du cinéma.
De plus le travail que Base a fait pour le MoMA à New York, les créateurs belges et ce superbe magazine BEople nous a marqué. Là, on a réalisé que ça ne pouvait pas être quelqu’un d’autre qui ferait notre identité de marque.
On voulait mélanger autant la mode, que l’art contemporain et ce côté artistique de notre projet et Thierry nous a vraiment écoutés. Mais ce n’était pas facile, car étant deux filles nous ne voulions rien de trop fifille mais malgré toutséduisant et féminin avec une certaine force.
D’ailleurs, il y a eu une bataille entre les majuscules et les minuscules. La première proposition était en majuscule et nous avions insisté que ce soit des minuscules. Quand Thierry nous a présenté l’option B avec des minuscules, ça ressemblait à une boite de sandwich britannique! Il a tout de suite présenté la bonne solution et nous, on a fini par prendre le projet tel quel avec des majuscules!
B: Votre vrai lancement de RI était au Festival de Cannes en mai 2008, mais RI existe depuis juin 2007. Sentez-vous une différence depuis votre lancement?
JG & NT: Là, Base a été très utile. Ça nous a vraiment aidés et changé les donnes. L’identité de RI a vraiment impressionné tout le monde. Les gens ne s’y attendaient tellement pas, il aurait fallu filmer la tête des gens et leur expression quand on donnait nos cartes de visite. C’était très agréable.
JG: En plus, les autocollants ont fait fureur! On personnalisait nos cartes de visite en mettant un autocollant avec un tagline bien spécifique à l’arrière, ce qui laissait un souvenir bien plus fort.
NT: D’ailleurs, on voudrait garder le système des autocollants, car ça sortait vraiment du lot. C’est à la fois attractif, ludique et vendeur. Les gens les collaient carrément sur leurs portables et nous nous sommes amusées à coller les stickers avec écrit “love is a battlefield” sur le dos de plein de mecs.
JG: Depuis les gens parlent de notre logo et nous sentons que les choses vont changer, ça commence déjà.
B: Que faites-vous de votre temps libre quand vous ne jouez et ne produisez pas?
JG. De quel temps libre vous parlez?
NT. Disons qu’il n’y a pas assez de 245 heures dans une journée.
B:Où vous voyez vous dans 20 ans?
JG. Je n’ai aucune idée, en vie tant qu’à faire…
B:Vous parliez de la mode tout à l’heure. Quel est votre créateur de mode préféré?
JG. Alors, Nadia est une voleuse des créateurs ! Elle porte du H&M!!
NT: Moi, j’aime beaucoup comment s’habille Julie…
JG. En ce moment j’adore Felipe Olivera Baptista ou Richard René. Mais au fond je n’ai jamais voulu m’attacher à un seul créateur, j’aime tous les univers et j’aime découvrir les nouveaux. Je dirais que le plus pointu aujourd’hui serait Comme des Garçons, cela dit j’ai adoré ce que Pheobe Philo a fait quand elle était chez Chloé. Ce n’est clairement pas facile pour les jeunes artistes créateurs. Vous savez, on nous offre beaucoup de cadeaux, des belles robes, des bijoux, des chaussures pour porter aux événements donc si je peux mettre en avant des grands autant que des petits, je le fais.
B: Chez Base, nous sommes des inconditionnels de Benjamin Biolay. Vous avez fait des clips vidéos pour lui, c’était comment de travailler avec une telle personne?
JG. C’est un vrai comédien. Je sens qu’il va jouer, de plus en plus ou en tout cas il devrait. Il est assez pudique dans sa musique. En comédien, il se cache derrière un rôle et son personnage devient honnête et extrêmement fort. Entre nous, il n’y a pas beaucoup de comédiens français grands et lui est très grand! Je dois dire que nous avons beaucoup parlé de littérature, de films et de culture après le tournage de ces clips et c’est devenu un vrai ami.
NT: D’ailleurs, nous développons le film de la réalisatrice des clips de Benjamin.
B: Il y a beaucoup d’acteurs qui ouvrent leur propre boite de production, entre autres, Tilda Swinton ou America Ferrera. Pourquoi croyez-vous que cette transition devient de plus en plus en vogue?
JG. Cela ne m’étonne pas que Tilda Swinton ouvre sa boite de production. Cette une femme extraordinaire qui arrive à allier la mode, l’art et la culture. C’était presque une évidence qu’elle s’ouvre dans cette direction là. De plus, je suis très fière d’avoir la même boite de design que Tilda Swinton pour faire l’identité de RI!
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